Wybrała plakat, bo jak mówi plakat łączy w sobie różne techniki od malarstwa poprzez grafikę warsztatową, aż po rysunek. To mieszanina różnych technik. I to w tej mieszaninie można najlepiej wyrazić siebie. „Poza tym nie istnieje tylko plakat komercyjny – reklamowy, ale również plakat ideowy, kulturalny, artystyczny, a więc często mający dużo wspólnego z grafika artystyczną” – dodaje Elżbieta Kaszuba. Czemu nie wybrała malarstwa? „To nie jest tak, że nie maluję – odpowiada. – Ale grafika daje mi możliwość opracowania jednego motywu na różne sposoby. W grafice podoba mi się jej seryjność, a więc nie zamykanie w jednym egzemplarzu, tak jak to jest w przypadku obrazu. Oczywiście w malarstwie można też zrobić serie, na przykład, w różnych wariantach kolorystycznych, ale grafika w tym względzie daje, według mnie, większe możliwości”. Read More →

To byłoby chyba pewne faux pas, gdyby w Galerii na „Wyspie” zabrakło wystawy Marka Chaczyka. Odkąd sięgam pamięcią, był on blisko literackiego świata. Przyjaźnił się z pisarzami, bywał na spotkaniach autorskich, publikował w pismach literackich, ilustrował tomiki poetyckie…
Oglądając jego prace, wyobrażam sobie, jak rozplątuje rękopisy wierszy, by z uzyskanej w ten sposób kreski splatać swoje rysunki – jakby tekst literacki był wydzierganą szydełkiem tkaniną, z której artysta wyciąga główny wątek niczym nitkę, a potem bawi się nią, próbując spleść ponownie… Wszyscy wiemy, jak wygląda odzyskana w ten sposób włóczka – jest poskręcana, krnąbrna, niesforna, trudna do okiełznania, jak linie w pracach Chaczyka. Read More →

Wystawa grafiki Mikołaja Reka

Ukończył warszawskie Liceum Sztuk Plastycznych, studiował architekturę zarówno na Politechnice Warszawskiej, jak i w Paryżu (Ecole de Charenton-Le-Pont), uczestniczył w stażach fotograficznych we Francji.
Pracował w Barcelonie przy projektowaniu budynków wioski olimpijskiej i Uniwersytetu Katalońskiego. Po ukończeniu studiów znalazł się w zespole prof. Marka Budzyńskiego. Brał udział między innymi w projektowaniu w Warszawie nowej Biblioteki Uniwersyteckiej oraz Sądu Najwyższego. Obecnie prowadzi własną pracownię UNI na Ursynowie. Jako architekt specjalizuje się w projektowaniu dużych i skomplikowanych technicznie budynków, choć projektuje również domy jedno- i wielorodzinne. W architekturze stawia na pierwszym planie przestrzeń przyjazną człowiekowi, nie bojąc się jednocześnie współczesnych rozwiązań technologicznych. Read More →

Malarzem zostaje się albo z przypadku albo jest się nim od urodzenia. U Magdy Dukaczewskiej to nie przypadek. Rysowanie i malowanie pociągało ją od zawsze. Dlatego już w ostatnich latach szkoły podstawowej postanowiła wybrać liceum im. Cervantesa, a w nim klasę plastyczną. Naturalne było, że po liceum przyjdzie czas na studia na Akademii Sztuk Pięknych. Najpierw długo myślała o rzeźbie, potem przez jakiś czas o malarstwie, wreszcie wybrała grafikę i… odnalazła w niej siebie. Lubi pokazywać swój świat i swoją wizję tego, co ją otacza. Kopiowanie rzeczywistości nie jest już dla niej tak interesujące. To dlatego zawsze przedstawia świat w swojej autorskiej wersji. Read More →

W szóstym numerze „Wyspy” gościmy twórców z Chorwacji. Również
w Galerii. I przyznam, że bardzo mnie ten fakt cieszy. Autor najnowszej wystawy — Tomislav Buntak to młody, lecz już utytułowany malarz i rysownik. Urodził się 1971 w Zagrzebiu. Tam również w 1997 uzyskał tytuł malarza i nauczyciela sztuki w pracowni profesora M. Šuteja. Obecnie ma na swoim koncie kilka znaczących nagród, udział w licznych wystawach w kraju i zagranicą i uczestnictwo w programie rezydenckim w Nowym Jorku. Read More →

Z moich obserwacji wynika, że ludzie zdrowi są często niezadowoleni. Tak nie powinno być. Działalność ludzi zdrowych, według mnie, ma być pozbawiona ułomności, skoro w mojej twórczości nie powiela się ułomności, na którą zostałem skazany. Wszystko zależy od nas samych” – przekonuje Ireneusz Betlewicz, rocznik1954r, artysta od dzieciństwa chory na postępujący zanik mięśni. Jego słowa nie oznaczają jednak, że ucieka w twórczości od motywów związanych z przezwyciężaniem wewnętrznych ograniczeń.
Sam autor tak mówi o swoich obrazach i rysunkach: „Moje prace to jakby miniatury filozoficzne; jest w nich okrucieństwo trwania, (…) a zarazem nadzieja.” Read More →

„Teraz jestem jak kamień przydrożny, od którego można liczyć początek lub koniec podróży”.
Tomasz Bohajedyn, Kongo

Dawno nie miałam poczucia obcowania ze sztuką tak bardzo tożsamą z życiem autora. Są artyści, którzy po prostu wykonują swój zawód. Są tacy, dla których sztuka jest świętem, specjalną przestrzenią w codzienności, rodzajem medytacji… Natomiast rysunki i grafiki Tomasza Bohajedyna wydają się czymś codziennym i niezbędnym. Jak rozmowa, list lub zdjęcie z podróży; „Czas sprowadzony do długości papierosa”. Read More →